fredag 14 december 2012

14 december

Det officiella namnet på projektarbetet är nu: "Hur använder en rösten till att gestalta?"

"Rösten" av Per Lindblad
"Röstlära - fakta om rösten i tal och sång" av Johan Sundberg
"Röstboken  - tal, röst och sångövningar" av Ninni Elliot
"Rösten och personligheten" av Gunnel Bergström
"Kraften i din röst: hur ditt sätt att tala påverkar" av Elisabet Mohammar

Jag har som mål att utreda hur vi använder rösten som ett verktyg och hur det fungerar. Samt vad rösten har för betydelse för ens personlighet och inom karaktärsarbetet i teater. Hur viktig är rösten för en skådespelare och för en sångare? Hur tar en bäst hand om sin röst? Vad kan en egentligen göra med sin röst?

söndag 2 december 2012

2 december

Under följande två veckor har jag...

- börjat planera en röstuppvärmning jag ska ha med en kör
- haft möte med PA-gruppen. diskuterat musik till EMND ("en midsommarnattsdröm") huruvida vi ska gå vidare, vi har BESTÄMT att musikerna ska komma på genomdrag innan terminens slut.
- Börjat bearbeta kurslitteratur
- Tagit kontakt med  Terese Fredenwall (musiker, sångare) och Karin Stenbäck (körledare, kantor) för frågor om vad som är viktigt att tänka på när det kommer till att arbeta med rösten.


söndag 18 november 2012

18 november

Idag såg jag konserten "Förklädd gud" på konserthuset i Göteborg. Göteborgs konsertkör uppträdde tillsammans med orkester, dirigent och körledare var Simon Phipps. 

Göteborgs konserthus har en fantastisk akustik i sig. Att få uppleva en kör på över 200 personer och solosångare sjunga där -  både acapella och till musik - var riktigt häftigt. Som åskadare inser en hur det inte bara är kraften i rösten som spelar roll, utan också rummet den framförs i som påverkar hur upplevelsen för publiken blir. Rum + röst = sant.

torsdag 8 november 2012

8 november

I kören som ag går i två timmar per vecka, antecknar jag vad vi gör för uppvärmningsövningar. Det är något att dra nytta av i teatern också då jag hoppas att kunna göra någon röstuppvärmning med EMND gruppen.
Det slår en verkligen vilken skillnad det är på sin vanliga "bröströst" och rösten när en är uppvärmd i kroppen och verkligen tänker på stödet. Rösten når ut, det sliter inte alls lika mycket på stämbanden och det ger faktiskt kraft åt hela kroppen. Min hypotes är att rösten hjälper har lika stor del i gestaltning som den fysiska delen.

Rösten ger skådespelare något att gå på i karaktärsarbetet, då en persons röst och tonläge säger mycket om hur den är, vilja och status.

lördag 27 oktober 2012

27 oktober

I processen befinner jag mig än i tänkarstadiet. Dock har jag justerat en del hur jag ska lägga upp det hela: jag tänker mig att att frågeställningen istället ska vara "Hur ska man använda rösten på scenen?".
Jag tänker att det finns ju olika sätt och tekniker att utnyttja. Man kan använda sin röst i olika musikaliska sammanhang, men också i arbetet att förstärka en karaktär. I mitt fall kommer jag behöva minst tre olika röster till min karaktär. Så jag kommer behöva prata med en logoped så att jag inte gör något som kan skada på rösten.




torsdag 4 oktober 2012

4 oktober

Fjärde oktober.

Vi har kommit fram till att musiken ska vara nordisk/folk/jazz plus tangoversion av "only girl in the world".
För fem minuter sedan sa en pianist och dragspelare ja till att vara med att spela, för att få in lite klaviatur (plus grymt! till tangon) i det hela. (citat: bara säg åt mig vad jag ska spela så jag inte behöver ta något ansvar). Nej okej. Det är vi som bestämmer.
Vad gör jag nu? Läser manus. Läser mer manus. Antecknar - Ingångar, utgångar, scenbyten, karaktärer.
Litteratur.

Idag var dagen då jag insåg att det här arbetet handlar om så oerhört mycket mer än att bara sätta ihop inspirationslistor på spotify. Kanske sent påkommet. Fast bättre sent än aldrig.
Esbjörn Svensson trio spelas i bakgrunden.

måndag 17 september 2012

17 september 2012

Projektarbetsstart.


Själva PA-frågeställningen är jag inte riktigt klar med. Svårare än vad man tror att formulera. Men vill fördjupa mig i musiken, hur musik kan fördjupa teatern känslomässigt. Hur den kan illustrera händelser och karaktärer och förtydliga.
Som det ser ut nu kommer vi använda live-musik. Jobbar framförallt ihop med en i teaterklassen men vi kommer jobba över gränserna tillsammans med några musiker. Himla roligt! Man lär sig så otroligt mycket av varandra.

Vad har vi gjort? Börjat spåna musik. Insåg att det var svårare än vad vi trodde pga det gäller liksom inte bara att ta det som man själv tycker är inspirerande och fint. Det måste ju hänga ihop med pjäsen på ett eller annat sätt. Hitta en röd tråd (sen kan man ju välja att gå emot handlingen med musik, men det tar vi senare). Musikerna ska inte bara repa och spela upp.  Nä, lite roligare kan man ha det. De får komponera eget också. Ah. Men vi har iallafall hittat två låtar vi tror kan vara grymma som inspiration: Björk - Human behavior och God's gonna cut you down - Johnny Cash. Båda spåren innehåller mycket slagverk. Det skjuter vi också upp eftersom vi i dagsläget inte har med en trumslagare. Men dags att damma av kontrabasen!


Förväntningar: Kommer förhoppningsvis bli lite klokare. Får en spännande upplevelse hur det är att jobba med musiker (Tidigare erfarenhet är ca "RÖR INTE MINA SLADDAR DÅÅÅ! ÖHHH!!!") och sen hur det är att spela teater till musik. Hur de formar varandra.


Vad kan bli svårt? Att komma igång. Vad är en bra frågeställning? Vad gör jag nu??" Hur börjar man arbetet överhuvudtaget? Loggboken är väl steg ett men egentligen har jag ju inte börjat rent praktiskt. Förutom att jag lånat en bok (Ljuddesign för scenen av Anders Aree).

Nästa steg? Hitta mer litteratur (lättare sagt en gjort, tacka vet jag det lokala fina biblioteket som erbjuder sig köpa hem allt de hittar med orden "musik, illustration, ljudteknik, gestaltning+musik och teater+musik" typ.). Ska bege mig till högskolan faktiskt. Någon mer har väl fördjupat sig i det här ämnet innan? Analysera temat i pjäsen (OBS makt vs kärlek) och hitta mer musikinspiration som passar.